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或许你也曾为他设计的企鹅图书封面惊艳!

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在以企鹅标志和精美封面设计为特点的企鹅图书(Penguin Books)背后,有着数位对读者来说略显神秘的书籍设计师。David Pearson亦是其中之一,他曾操刀设计过《从设计看企鹅:企鹅封面故事(1935-2005)》(Penguin by Design)、 口袋企鹅系列(Pocket Penguins)、伟大的爱系列(Great Loves)、伟大的旅程系列(Great Journeys),以及广为人知的伟大的思想系列(Great Ideas)等等书籍。



David Pearson毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁学院平面设计专业。在大学二年级时,一个为《1984》设计封面的课后作业让他与书籍设计从此结下缘分。为了完成这个设计,当时尚未习惯使用电脑软件做设计的Pearson甚至弄坏了一台传真机。在这次作业之后,老师建议Pearson多去看看比如Derek Birdsall这些前企鹅图书设计师的设计作品,因为他们的风格有相似的地方。


Pearson为《1984》设计封面


自那时起,Pearson持续保持着对企鹅图书的高度关注,毕业后以字体设计师(text designer)的身份如愿进入企鹅图书工作。字体设计师主要负责书籍的内文排版,当时Pearson一般会通过手写来标注排版,然后将排版设计交给排字工人(typesetter)。这份工作培养了Pearson提前做工作计划以及系统化设计和思考的能力。在Pearson作为字体设计师工作了六个月后,这个部门被取消了。幸运的是,Pearson工作期间得到了当时企鹅图书设计总监Jim Stoddart的赏识,因此紧接着就进入了梦寐以求的封面设计部门。


作为字体设计师时进行的排版设计手稿


在企鹅图书封面设计部门工作时,由于当时的设计总监Jim Stoddart是一个具有包容心的上司,Pearson感受到了难得的设计自由。在这种宽松自由的环境下,Pearson设计出了《从设计看企鹅:企鹅封面故事(1935-2005)》(Penguin by Design)的封面。因为书籍内容是企鹅图书过往封面的回顾,Pearson将他在企鹅档案馆(Penguine archive)所看到的从前企鹅图书出版书籍的书脊摆在一起,形成了集合多本书脊所呈现出来的独特封面。这本书的出色设计让Pearson在公司内一举成名,也给他带来了很多后续工作机会。据Pearson回忆,这本书还制造了一个惊喜,它让公司内许多原本并不了解企鹅图书过往的员工对公司充满了自豪感——我工作的地方曾经出版过这么多、这么棒的书!


《从设计看企鹅:企鹅封面故事(1935-2005)》


得益于上个作品的成功,Pearson得到了设计企鹅图书70周年LOGO和口袋企鹅系列(Pocket Penguins)的机会。口袋企鹅系列的设计令Pearson感到快乐,他察觉到自己喜欢这种需要系统规划的设计。


企鹅图书70周年LOGO


口袋企鹅系列


伟大的思想系列(Great Ideas)则是Pearson又一出色的作品。接手这份工作后,Pearson首先进行了系统规划。由于Pearson认为自己不擅长插画或者图像处理,更擅长与文字相处,也曾经做过字体设计师的工作,他决定发挥自己的长处,使用字型作为这一系列书籍封面的主角。由于这些哲学名著来自不同年代,Pearson参考了书籍创作所在时代的设计风格,并尝试通过字体设计来表现特定的年代风貌。比如系列中的《基督教徒和罗马的灭亡》(The Christians and the Fall of Rome),其封面设计参考了该年代书籍的封面设计风格。在伟大的思想系列书籍设计过程中,Pearson确定了以字型为主的设计方式,同时也进行了一些新的尝试。


《基督教徒和罗马的灭亡》(左)与参考(右)


新尝试里不得不提及的就是《机械复制时代的艺术作品》(The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction),这本书的封面设计充分体现了Pearson不拘一格又贴近书籍内容的设计风格。Pearson评价这本书的设计过程是难得的灵光一现。在他平时的工作中,因为不满意而推翻重来的事情常有发生。而设计这本书的封面可能只花了两分钟,Pearson甚至描述这本书是它自己进行设计的。《机械复制时代的艺术作品》主要讨论的是复制技术的发展对艺术品带来的影响。根据这一主题,Pearson将这本书的书脊不断进行复制,直至充满整个封面。一个简单又颇具冲击力的封面就诞生了,并且直观地展示了书籍将会讨论的内容。


《机械复制时代的艺术作品》


Pearson在设计伟大的思想系列的过程中还学会了如何在系列书籍的设计中取得平衡。系列设计中,设计师既需要让每个封面具有个性,又要保持整个系列的连续性,这是一件不容易的事情。Pearson认为“设限”是非常重要的,比如说他选择字型作为设计的核心、设定了几种固定配色等等。这些限制能够让他从无从下手变得具有目标性,从而更快地开始工作。


伟大的思想系列分为不同颜色系列


伟大的思想系列其中一个系列


Pearson是一个有很多奇思妙想的设计师,时常做出突破性的设计。比如《为悠闲者辩护》(An Apology for Idlers),这本书的封面上甚至没有出现书籍作者的名字。Pearson说有的时候自己这样出格的设计可以得到认可,有的时候不能。不过他不会总是坚持自己的设计,因为他认为如果设计师永远在为自己的设计辩护,这会显得攻击性太强,而没人会愿意和一个成天浑身是刺的人一起工作。


《为悠闲者辩护》


为企鹅图书工作5年后,Pearson在2007年选择离开并创立了自己的工作室Type As Image。次年他与Duckworth出版社的Jonathan Jackson一同创立了小型出版社White’s Books。但无论在哪,Pearson的工作始终围绕着书籍。他说,“如果我不做书籍设计,而去做专辑设计或者品牌设计之类的,我可能可以赚更多的钱。但是在那些项目中,可能只有最开始5%的时间会花在设计上,其余时间需要考虑很多其他事情,我不会像享受书籍设计那样享受我的工作。”


出版社White’s Books所出版的文学经典系列


自大学起接触书籍设计,Pearson在工作中坚定了自己的道路,也创造了属于自己的工作流程和设计风格。如今,Pearson仍然活跃在这个他所热爱的领域中。



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